MY WAY ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ

20ό Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας

15 Ιουλίου, 2014 5:24 μμ

• Αρχίζει την Πέμπτη 17 Ιουλίου 2014 στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας με την παράσταση του Nederlands Dans Theater 2

Το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, φέτος, συμπληρώνει τα 20 του χρόνια. 20 συνεχή χρόνια, κατά τα οποία συνέβαλε σημαντικά στη γνωριμία και ανάπτυξη του σύγχρονου χορού στην Ελλάδα και κατέλαβε μια διακριτή θέση στην καλλιτεχνική ζωή της χώρας, αλλά και διεθνώς.

Το επετειακό 20ό Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας θα πραγματοποιηθεί από τις 17 έως τις 24 Ιουλίου 2014, φωτίζοντας και πάλι ξεχωριστές και ενδιαφέρουσες πτυχές της σύγχρονης ελληνικής και διεθνούς χορευτικής δημιουργίας, της θεωρητικής σκέψης για τις παραστατικές τέχνες, την εξειδικευμένη εκπαίδευση, αλλά και το «παιχνίδι» του χορού που αφορά όλους –επαγγελματίες, σπουδαστές, ερασιτέχνες και κοινό. Διοργανώνεται από το Διεθνές Κέντρο Χορού Καλαμάτας (ΔΙ.ΚΕ.ΧΟ.), με Καλλιτεχνική Διευθύντρια τη Βίκυ Μαραγκοπούλου. Το ΔΙ.ΚΕ.ΧΟ. είναι τομέας της Κοινωφελούς Επιχείρησης «Φάρις» του Δήμου Καλαμάτας, της οποίας Δήμαρχος είναι ο Παναγιώτης Ε. Νίκας.

Το 20ό Διεθνές Φεστιβάλ Χορού της Καλαμάτας ανοίγει με το Nederlands Dans Theater 2 σε μια συνάντηση με την υψηλή τεχνική, την εκφραστικότητα, την ποιητικότητα. Το παγκοσμίως γνωστό σχήμα από την Ολλανδία μας συστήνει την ομάδα των νεώτερων δεξιοτεχνών του, 17 έως 23 ετών, που ιδρύθηκε το 1978.

Το Nederlands Dans Theater είναι μια δημιουργική καλλιτεχνική ομάδα που αναζητεί πάντα εξαιρετικά ταλέντα και γόνιμες συνεργασίες. Ο χορογράφος Πωλ Λάιτφουτ που ανέλαβε από το 2011 τα ηνία της ομάδας μετά την επί 36 χρόνια εμπνευσμένη καλλιτεχνική διεύθυνση του Γίρζι Κύλιαν, σηματοδοτεί τη συνέχεια του ιστορικού συγκροτήματος, μέσα από τη συνεχή αναζήτηση της καινοτομίας και την εξαιρετική καλλιτεχνική ποιότητα των παραστάσεων. Στις παραστάσεις του στην Καλαμάτα το NDT 2, ισορροπώντας αριστοτεχνικά ανάμεσα στη σύγχρονη ελευθερία και την κλασική εκλέπτυνση, παρουσιάζει τέσσερις χορογραφίες:

• Gods and Dogs (2008). Είναι η εκατοστή χορογραφία, ένα από τα αριστουργήματα που δημιούργησε ο ιδιοφυής χορογράφος Γίρζι Κύλιαν για το NDT. Αινιγματική και μυστηριώδης, διερευνά τα δυσδιάκριτα όρια μεταξύ φυσικού και αφύσικου. Αναφέρεται δε ως «ανολοκλήρωτο έργο» απηχώντας τη γοητεία που ασκεί στον χορογράφο η ομορφιά του μη ολοκληρωμένου στη ζωή… Βραβεύτηκε ως η πιο Εντυπωσιακή Χορευτική Παραγωγή του 2009 (Ολλανδία).

GODS AND DOGS 2008
Έργο ημιτελές
Χορογραφία, Σκηνικά: Jiři Kylian
Σκηνοθεσία: Gerald Tibbs
Μουσική: Jiři Kylian (ιδέα), Dirk Haubrich, Ludwig van Beethoven: από το
Κουαρτέτο εγχόρδων έργο 18, αρ. 1 σε φα μείζονα [1799], τα μέρη: 1: Allegro con brio
& 2: Adagio affettuoso ed appassionato
Φωτισμοί: Kees Tjebbes
Κοστούμια: Joke Visser
Βίντεο: Tatsuo Unemi, Daniel Bisig
Διάρκεια: 24’

• Shutters Shut (2003). Η Σολ Λεόν και ο Πωλ Λάιτφουτ μεταφράζουν σε ανθρώπινη κίνηση το ποίημα της Γερτρούδης Στάιν «If I told him: A Completed Portrait of Picasso» (1923). Τη σύντομη, ευρηματική χορογραφία, που εμπλέκεται με τη ρυθμολογία του ιδιότυπου ποιήματος, αντί μουσικής συνοδεύει η φωνή της ίδιας της αμερικανίδας συγγραφέως, που απαγγέλλει τους στίχους της.

SHUTTERS SHUT 2003
Χορογραφία: Sol Leon & Paul Lightfoot
Φωτισμοί: Tom Bevoort
Ακούγεται η φωνή της Γερτρούδης Στάιν να απαγγέλλει το ποίημά της
≪If I Told Him: A Completed Portrait of Picasso≫ (1923)
Διάρκεια: 4’

• Subject to Change (2003). Το χορογραφικό δίδυμο Σολ Λεόν (Ισπανία) και Πωλ Λάιτφουτ (Αγγλία) καταθέτουν ένα στοχασμό πάνω στη σωματική φθορά και το θάνατο. Η χορογραφία τιμήθηκε με βραβείο Καλύτερης Χορευτικής Παραγωγής για το 2003.

SUBJECT TO CHANGE 2003
Χορογραφία, Σκηνικά, Κοστούμια: Sol Leon & Paul Lightfoot
Σκηνοθεσία: Hedda Twiehaus
Μουσική: Franz Schubert: από το Κουαρτέτο εγχόρδων αρ. 14 σε ρε ελάσσονα,
D 810, ≪Ο Θάνατος και η Κόρη≫ (1824), το 2. Andante con moto
(μεταγραφή για ορχήστρα εγχόρδων από τον Gustav Mahler, 1894)
Φωτισμοί: Tom Bevoort
Διάρκεια: 18’

• Cacti (2008, πρεμιέρα 2010). Έργο του συνεργαζόμενου με το NDT 2 σουηδού χορογράφου Αλεξάντερ Έκμαν. Ο μόλις 30 χρονών, πρώην χορευτής του NDT 2, δημιουργεί μια εμπνευσμένη χορογραφία με χιούμορ, συναρπαστική κίνηση, καταιγιστικούς ρυθμούς και υψηλή αισθητική για μεγάλο σύνολο χορευτών, η οποία με τρυφερότητα αναφέρεται στην επιτήδευση που συχνά ενδημεί στο χορό.

CACTI 2008, πρεμιέρα 2010
Χορογραφία, Σκηνικά, Κοστούμια: Alexander Ekman
Σκηνοθεσία: Urtzi Aranburu

Μουσική:
• Joseph Haydn: από το έργο Οι επτά τελευταίοι λόγοι του Χριστού στο Σταυρό
(Hob. XX, 1B) η Σονάτα αρ. 5 (Sitio)
• Ludwig van Beethoven: από το Κουαρτέτο εγχόρδων αρ. 9 σε ντο μείζονα,
έργο 59, το μέρος 2: Andante con moto quasi allegretto
• Franz Schubert: από το Κουαρτέτο εγχόρδων αρ. 14 σε ρε ελάσσονα, D 810,
≪Ο Θάνατος και η Κόρη≫ (1824), το Presto, σε μεταγραφή για ορχήστρα από
τον Andy Stein και για ορχήστρα εγχόρδων από τον Gustav Mahler
• Joseph Haydn: από το Κουαρτέτο εγχόρδων έργο 9, αρ. 6 σε λα μείζονα, το Allegro.

Η ηχογράφηση του κουαρτέτου εγχόρδων έγινε από τον Harmen Straatman:
Tinta Schmidt von Altenstadt (α’ βιολί), Saskia Viersen (β’ βιολί),
David Marks (βιόλα), Artur Trajko (βιολοντσέλο).
Φωτισμοί: Tom Visser
Στίχοι: Spenser Theberge
Διάρκεια: 27’

Nederlands Dans Theater 2
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Paul Lightfoot
Χορογραφίες: Alexander Ekman, Jiři Kylian, Sol Leon & Paul Lightfoot

Χορεύουν: Luke Cinque-White, Olivier Coeffard, Spencer Dickhaus,
Clement Haenen, Chuck Jones, Gregory Lau, David Ledger, Luna Mertens,
Imre van Opstal, Xanthe van Opstal, Devi Selly, Yukino Takaura, Fernando Troya,
Casia Vengoechea, Clara Villalba, Richel Wieles, Katarina van den Wouwer

(17-18.07, 22:00 Μέγαρο Χορού – Κεντρική Αίθουσα)
Με την υποστήριξη της Βασιλικής Ολλανδικής Πρεσβείας στην Αθήνα

√ l’ association fragile / christian rizzo
sakιnan goze cop batar
(το μάτι που θα προστατέψεις αυτό είναι που θα πληγωθεί)

Σύλληψη, Χορογραφία, Σκηνογραφία: Christian Rizzo
Ερμηνεία: Kerem Gelebek

18-19.7, 20:00 Μέγαρο Χορού – Στούντιο

Το σόλο του Κριστιάν Ριζό, που ερμηνεύει ο τούρκος χορευτής Κερέμ Γκελεμπέκ δεν είναι παρά μια χορευτική σπουδή στην εξορία, εσωτερική και εξωτερική. Το sakınan göze çöp batar (τούρκικη παροιμία που σημαίνει «το μάτι που θα προστατέψεις είναι αυτό που θα πληγωθεί») συνθέτει με μεγάλη απλότητα και εξαιρετική ευαισθησία ποιητικά-εικαστικά επεισόδια από τη διαδρομή ενός μετανάστη. Επιχειρώντας να αναδείξει τόσο τη γεωγραφική όσο και την υπαρξιακή εξορία, ο Κριστιάν Ριζό αποτυπώνει την οδύνη του ευάλωτου, αποκομμένου από τις ρίζες του σώματος, δίνοντας έμφαση στο συμβολικό βάρος καθημερινών αντικειμένων, στις πρωταρχικές αναμνήσεις από τον γενέθλιο τόπο –που αποκρυσταλλώνονται τόσο στη μουσική όσο και στην κινησιολογία– και στον αργό, διακεκομμένο χρόνο με τον οποίο συντελείται η οικειοποίηση της νέας ταυτότητας. Ένα συγκλονιστικό ταξίδι στο «εδώ» της εξορίας που πάντα θα ανακαλεί ένα χαμένο «εκεί». Μια συμπαραγωγή της l’association fragile του Κριστιάν Ριζό με καταξιωμένα ευρωπαϊκά χορογραφικά κέντρα, θέατρα και θεσμούς.

(18-19.7, 20:00 Μέγαρο Χορού – Στούντιο)
Με την υποστήριξη του Institut Français

l’ association fragile /
christian rizzo
sakιnan goze cop batar *
(το μάτι που θα προστατέψεις αυτό είναι που θα πληγωθεί)

Σύλληψη, Χορογραφία, Σκηνογραφία: Christian Rizzo
Ερμηνεία: Kerem Gelebek
Σχεδιασμός φωτισμών: Caty Olive
Γενική διεύθυνση, Διεύθυνση φωτισμού: Jean-Michel Hugo
Διοίκηση, Παραγωγή, Περιοδεία: Bureau Cassiopee
Διάρκεια: 55’

Διεύθυνση παραγωγής: l’association fragile
Συμπαραγωγή: Centre de developpement choregraphique de Toulouse / Midi-Pyrenees, ≪reseau open latitudes – Latitudes Contemporaines (Γαλλία), Les Halles de Schaerbeek (Βέλγιο), L’Arsenic (Ελβετία), Le Manege Mons/Maison Folie (Βέλγιο), Body/Mind Warsaw (Πολωνία), Teatro delle Moire (Ιταλία), SIN arts (Ουγγαρία), Le Phenix (Γαλλία), με την υποστήριξη του προγράμματος Culture de l’Union Europeenne≫ και από το Ίδρυμα Serralves του Πόρτο (Πορτογαλία).

Η ομάδα έχει φιλοξενηθεί (company in residence): Όπερα της Λίλλης, Ίδρυμα Serralves (Πόρτο), Centre de developpement choregraphique de Toulouse / Midi-Pyrenees, Theatre de Vanves / Scene conventionnee pour la danse, Le Manege Mons/Maison Folie για τις πρόβες της.

Η ομάδα l’association fragile υποστηρίζεται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Επικοινωνίας / Drap Nord-Pas de Calais, από το Περιφερειακό Συμβούλιο Nord-Pas de Calais, από την πολιτεία της Λίλλης και από το Γαλλικό Ινστιτούτο, για τις διεθνείς περιοδείες της.
Από το Σεπτέμβριο του 2007 έως τον Ιούνιο του 2012, η ομάδα l’association fragile / christian rizzo φιλοξενήθηκε στην Όπερα της Λίλλης.
Η ομάδα l’association fragile / christian rizzo έχει εμφανιστεί στο 17ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας το 2011.

ΜΕΓΑΡΟ ΧΟΡΟΥ | ΣΤΟΥΝΤΙΟ 18.7 – 19.7 | 20:00
Η παράσταση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου, στο πλαίσιο του προγράμματος “Ελλάς Γαλλία – Συμμαχία 2014”

√ KVS, les ballets C de la B και A.M. Qattan Foundation
BADKE

19-20.07, στις 22:00, στο Αμφιθέατρο Κάστρου
Το στοιχείο της συνύπαρξης αναδεικνύεται θαυμάσια στο έργο Badke, εξαιρετικό παράδειγμα συνεργασίας βέλγων και παλαιστινίων καλλιτεχνών: αντλώντας από τον παραδοσιακό χορό dabke της Παλαιστίνης και ενσωματώνοντας ετερογενή στοιχεία όπως η καποέιρα και το χιπ-χοπ, η παράσταση αποτελεί ευτυχή συνένωση πολιτισμικών παραδόσεων διαφορετικών λαών, η οποία μέσα από τη δόνηση των σωμάτων μεταφέρει έναν υποβλητικό κραδασμό.

Το εγχείρημα, που μέσα από μια ακατάβλητη χορογραφία, αποτυπώνει την ανάγκη του συνανήκειν, την αναζήτηση του εαυτού, τη μοναξιά μέσα στο πλήθος, την υπαρξιακή αγωνία και παράλληλα τη χαρά της ζωής, υπογράφουν τρία σημαντικά ονόματα της βελγικής σκηνής, ο Κουν Ωγιουστέινεν, χορογράφος των ballets C de la B, η Χίλντεγαρτ ντε Βέεστ, δραματουργός της ίδιας ομάδας και του Βασιλικού Φλαμανδικού Θεάτρου (KVS) και η Ροζάλμπα Τόρες Γκουερέρο, πρώην χορεύτρια των Rosas (της ομάδας της Αν Τερέζα Ντε Κέερσμακερ) και των ballets C de la B., σε συνεργασία με τους 10 παλαιστίνιους ερμηνευτές του έργου.

Μια παραγωγή των: KVS (Βρυξέλες), les ballets C de la B (Γάνδη) & A.M. Qattan Foundation (Ραμάλλα)

19-20.07, 22:00 Αμφιθέατρο Κάστρου

KVS, les ballets C de la B
και A.M. Qattan Foundation
BADKE

Δημιουργία: Koen Augustijnen, Rosalba Torres Guerrero, Hildegard De Vuyst
Δημιουργία και Eρμηνεία: Fadi Zmorrod, Ashtar Muallem, Farah Saleh, Yazan Eweidat, Salma Ataya, Ayman Safiah, Samaa Wakeem, Mohammed Samahnah, Samer Samahnah, Maali Maali (στη δημιουργία συμμετείχε και ο Αta Khatab)
Βοηθός σκηνοθέτης: Zeina Zarour
Μουσική: Naser Al-Fares, επεξεργασμένο από τον Sam Serruys
Σχεδιασμός κοστουμιών: Britt Ange
Σχεδιασμός και χειρισμός φωτισμών: Ralf Nonn
Τεχνικός ήχου: Steven Lorie
Υπεύθυνη περιοδείας: Nicole Petit
Διάρκεια: 65’

Παραγωγή: KVS, les ballets C de la B και A.M. Qattan Foundation
Συμπαραγωγή: Zurcher Theater Spektakel, Les Theatres de la Ville de Luxembourg

Η ομάδα les ballets C de la B έχει εμφανιστεί το 2005 και το 2007, στο 11ο και στο 13ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας αντίστοιχα, με έργα του Κουν Ωγιουστέινεν, και το 2010 στο 16ο Φεστιβάλ με έργο του Αλαίν Πλατέλ.

√ Mette Ingvartsen
Evaporated Landscapes
20 Ιουλίου 2014, στις 12:00, 19:00, 20:30, 22:00
Μέγαρο Χορού – Κεντρική Αίθουσα

Ένας τελείως διαφορετικός χορογραφικός κόσμος, άυλος και άχρονος, ένα σύμπαν καμωμένο από εφήμερα, άπιαστα υλικά –ήχους, φως, φυσαλίδες, αφρό– παρουσιάζεται στη συνέχεια, με το έργο Evaporated Landscapes της δανέζας Μέττε Ίνγκβαρτσεν, η οποία ζει και εργάζεται στις Βρυξέλλες. Η χορογράφος, που παρουσιάζει δουλειά της για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ανατρέπει την παγιωμένη εικόνα γύρω από τη χορογραφία και τη διευρύνει. Η χορογραφία δεν ανήκει πια στην οργάνωση των σωμάτων και των κινήσεών τους στο χώρο. Η Μέττε Ίνγκβαρτσεν ανασκευάζει τεχνητά το φυσικό τοπίο και δημιουργεί ένα ποιητικό, σχεδόν μεταφυσικό περιβάλλον υποβλητικής έντασης, ως μια σχέση ανάμεσα στις μετέωρες, αέναα εξανεμιζόμενες και ανασυγκροτούμενες, ρευστές εκφάνσεις της ύλης. Τα εξατμιζόμενα τοπία -Evaporated Landscapes- άλλοτε θυμίζουν τη φύση όπως τη γνωρίζουμε και άλλοτε μοιάζουν με φουτουριστική επινόηση. Ακόμη, είναι ένα έργο στο οποίο η χορογραφία δεν συντελείται μόνο στο χώρο αλλά και στα σώματα των θεατών, εξαιτίας των αισθητηριακών και αντιληπτικών κραδασμών που βιώνουν σε όλη την παράσταση. Τα Evaporated Landscapes είναι το πρώτο από μια σειρά τεσσάρων έργων με τα οποία η χορογράφος αγγίζει τα θέματα των ορίων ανάμεσα στο τεχνητό και το φυσικό και διερευνά τις σχέσεις ανάμεσα στα έμψυχα όντα και τον άψυχο, αλλά γεμάτο ενέργεια, κόσμο που τα περιβάλλει. Μια συμπαραγωγή της Mette Ingvartsen / Great Investment και μεγάλων ευρωπαϊκών φεστιβάλ χορού, θεάτρων και θεσμών.

Η Mette Ingvartsen παρουσιάζει τη δουλειά της για πρώτη φορά στην Ελλάδα.
Με την υποστήριξη των Φλαμανδικών Αρχών

(20.07, 12:00, 19:00, 20:30, 22:00 Μέγαρο Χορού – Κεντρική Αίθουσα)

Mette Ingvartsen
Evaporated Landscapes

Ιδέα: Mette Ingvartsen
Σχεδιασμός φωτισμών: Minna Tiikkainen
Σχεδιασμός ήχου: Gerald Kurdian
Τεχνικός διευθυντής: Joachim Hupfer
Τεχνικός ήχου: Adrien Gentizon
Διευθύντρια παραγωγής: Kerstin Schroth
Διάρκεια: 30’

Παραγωγή: Mette Ingvartsen / Great Investment
Συμπαραγωγή: Kaaitheater (Βρυξέλλες), Steirischer Herbst Festival (Γκρατς),
Festival Baltoscandal (Rakvere), PACT Zollverein ( Έσσεν), HAU Hebbel am Ufer (Βερολίνο)
Με την υποστήριξη του Departs / Ευρωπαϊκή Επιτροπή (Πολιτιστικό Πρόγραμμα)
Με τη χρηματοδότηση: Haupstadtkulturfonds (Βερολίνο, Γερμανία)
και Kunstradet (Δανία)
Υποστήριξη έρευνας: Tanzquartier (Βιέννη), Siemens Arts Program και
Le Centquatre (Παρίσι)
Συμπαραγωγή: NXTSTP, με την υποστήριξη του Πολιτιστικού Προγράμματος
της Ευρωπαϊκής Ένωσης
H παράσταση «Evaporated Landscapes» πραγματοποιείται με την υποστήριξη των Φλαμανδικών Αρχών.

INFO
Πληροφορίες σχετικά με τα εισιτήρια
Δημοτικό Πνευματικό Κέντρο Καλαμάτας
10:00-13:00 & 18:30-21:00 καθημερινά (εκτός Κυριακής & απογεύματος Σαββάτου)

Πληροφορίες για εισιτήρια & αγορά
μέσω πιστωτικών καρτών (Visa & Mastercard)
T: 27210 97610 & 27210 97630 / Φ: 27210 97613 καθημερινά (εκτός Κυριακής & απογεύματος Σαββάτου)

Τιμές εισιτηρίων
Παράσταση Nederlands Dans Theater 2 στο Μέγαρο Χορού (Κεντρική Αίθουσα)
€20,00 (α’ ζώνη), €15,00 (β’ ζώνη – εξώστης), €12,00 (φοιτητικό / μειωμένο)
& €10,00 (ενιαία τιμή γ΄ ζώνης περιορισμένης ορατότητας)

Παράσταση l’association fragile / christian rizzo στο Μέγαρο Χορού (Στούντιο)
€15,00 & €12,00 (φοιτητικό / μειωμένο)

Παράσταση KVS, les ballets C de la B και A.M. Qattan Foundation στο Αμφιθέατρο Κάστρου
€20,00 & €12,00 (φοιτητικό / μειωμένο & β΄ ζώνη περιορισμένης ορατότητας)

Παράσταση Mette Ingvartsen στο Μέγαρο Χορού (Κεντρική Αίθουσα)
€12,00 & €10,00 (φοιτητικό / μειωμένο)

Παράσταση Αερίτες στο Μέγαρο Χορού (Κεντρική Αίθουσα)
€15,00 (α’ ζώνη), €12,00 (β’ ζώνη – εξώστης), €10,00 (φοιτητικό / μειωμένο)
& €8,00 (ενιαία τιμή γ΄ ζώνης περιορισμένης ορατότητας)

Παράσταση Πετρόσουπα στο Αμφιθέατρο Κάστρου
€12,00, €10,00 (φοιτητικό / μειωμένο) & €8,00 (παιδικό)
Ειδικές τιμές για τους συμμετέχοντες στο Σεμινάριο & τα Εργαστήρια του Φεστιβάλ:
-10,00€ για τις παραστάσεις: Nederlands Dans Theater 2, l’association fragile / christian rizzo και KVS, les ballets C de la B & A.M. Qattan Foundation.

-8,00€ για τις παραστάσεις: Mette Ingvartsen, Αερίτες και Πετρόσουπα

H έκδοση μειωμένων εισιτηρίων καθώς και η είσοδος με αυτά στο θέατρο γίνεται με την επίδειξη της αντίστοιχης ειδικής κάρτας: Φοιτητική κάρτα / Κάρτα πολιτισμού / Κάρτα ανεργίας / Κάρτα Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων / Κάρτα Σωματείου Εργαζομένων στο Χώρο του Χορού / Κάρτα ΑΜΕΑ.

Η είσοδος σε όλες τις παράλληλες εκδηλώσεις είναι ελεύθερη.

Το 20ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας υποστηρίζουν:

ΒΑΣΙΛΙΚΗ ΟΛΛΑΝΔΙΚΗ ΠΡΕΣΒΕΙΑ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ
INSTITUT FRANÇAIS
ΦΛΑΜΑΝΔΙΚΕΣ ΑΡΧΕΣ
ΤΟΥΛΑ ΑΝΔΡΙΟΠΟΥΛΟΥ
ELITE CITY RESORT
PHARAE PALACE HOTEL

INFO Photo