Κύκλος έμπνευσης στο Ίδρυμα Θεοχαράκη: Θέατρο-Ποίηση-Διαλέξεις

 
Τάκης Θεοδωρόπουλος

Τα πρώτα διακόσια χρόνια είναι δύσκολα

(1821-2021)

Μια περιήγηση στις εσωτερικές αντιφάσεις της νεοελληνικής εθνικής ταυτότητας. Μια ταυτότητα φτιαγμένη από συγκρούσεις: σύγχρονη Ελλάδα και οι αρχαιοελληνικές καταβολές της, ανατολή και δύση, Βαλκάνια και Μεσόγειος. Δύο κεντρικές παράμετροι που συγκροτούν την ταυτότητα μαζί με τις συγκρούσεις της, το τοπίο και η γλώσσα. Συνήθως όλ’ αυτά τα αντιμετωπίζουμε μέσα από τις πολιτικές συγκρούσεις και τα μεγάλα ιστορικά γεγονότα. Όμως υπάρχει ένα διαχρονικό υπόβαθρο που έχει πολύ μεγαλύτερη ισχύ. Είναι η καθημερινή συνάφεια της νέας Ελλάδας με τα αρχαία ερείπια και συγχρόνως η επεξεργασία της συλλογικής μας συνείδησης, και της γλώσσας μας από την μεγάλη ποιητική δημιουργία. Ποιον ρόλο έπαιξε στην διαμόρφωση της συνείδησής μας το γεγονός ότι η Αθήνα έγινε πρωτεύουσα χάρη στην Ακρόπολη; Και ποια η σημασία αυτού που λέει ο Σεφέρης ότι το γλωσσικό πρόβλημα είναι ανύπαρκτο για τους ποιητές μας; Με οδηγό αυτούς τους δύο άξονες θα ακολουθήσουμε την πορεία της νεοελληνικής συνείδησης στους δύο πρώτους αιώνες της ύπαρξής της. Ας πούμε στην περίοδο της εφηβείας της.

1,8,15,22,29 Οκτωβρίου 2019

12,19 Νοεμβρίου 2019

Τρίτη, 19:00 – 21:00

Κύκλος 7 διαλέξεων: 75€, 50€

Μεμονωμένη διάλεξη: 12€, 8€

 
Στέλιος Ράμφος

Από τον Όμηρο στον Αλέξανδρο

Ανάβαση στις κορυφές του Αρχαιοελληνικού πολιτισμού (Α’ μέρος)

Όμηρος, Αρχίλοχος, Σαπφώ, Σόλων, Ησίοδος, Ηράκλειτος, Παρμενίδης, Περικλής.

2,9,16,23,30 Οκτωβρίου 2019

6,13,20,27 Νοεμβρίου 2019

4,11,18 Δεκεμβρίου 2019

Τετάρτη, 18:00 – 20:00

Κύκλος 12 διαλέξεων: 180€, 70€

Μεμονωμένη διάλεξη: 18€, 8€

 
Στέφανος Ροζάνης

Η φιλοσοφία του σώματος: Μια φαινομενολογική εισαγωγή

Η Φαινομενική Φιλοσοφική Σχολή έφερε μια πραγματική επανάσταση κατά τον 20^ο αιώνα στον στοχασμό για το ανθρώπινο σώμα. Η διφορούμενη κατάσταση του ανθρωπίνου σώματος αποτελεί πλέον ένα από τα σημαντικότερα προβλήματα της σύγχρονης φιλοσοφικής θεώρησης.

7, 14, 21 Οκτωβρίου 2019

4,11,18,25 Νοεμβρίου 2019

Δευτέρα, 18:00-20:00

Κύκλος 7 διαλέξεων: 96€, 48€

Μεμονωμένη διάλεξη: 16€, 8€

 
Τζίνα Θανοπούλου

Κλειδιά για πιο ισορροπημένη ζωή

Τα 4 Α: Αυτογνωσία, Αυτοσεβασμός, Αυτοφροντίδα και Αυτοπεποίθηση

Σύμφωνα με τη θεωρία της Συναισθηματικής Νοημοσύνης, E.Q, του Dr. Daniel Goleman του Harvard University και τη θεωρία ενσυνειδητότητας/ mindfulness, (Dr.Jon Kabbat- zinn), κλειδιά για μια ισορροπημένη, ευτυχισμένη και επιτυχημένη ζωή είναι η δουλειά που κάνουμε με τον εαυτό μας, είτε μέσα από αυτοπαρατήρηση, αυτοφροντίδα, ανάλυση, μελέτη, διάβασμα, σεμινάρια, ενδοσκόπηση, συμβουλευτική ατομική ή ομαδική κτλ.. Έχει παρατηρηθεί ότι οι άνθρωποι που ακολουθούν το δρόμο των 4 Α: Αυτογνωσία, Αυτοσεβασμός, Αυτοφροντίδα και Αυτοπεποίθηση είναι πιο ισορροπημένοι, και μπορούν να φέρουν πιο εύκολα και γρήγορα επίτευξη των στόχων τους σε προσωπικό, διαπροσωπικό , επαγγελματικό και κοινωνικό επίπεδο. Στις διαλέξεις αυτές θα βασιστούμε σε κάθε μια από αυτές τις αξίες, ξεχωριστά, αλλά και σε συνδυασμό.

1η συνάντηση: Εισαγωγή στις Αξίες: Πώς τις φέρνουμε στη ζωή μας, ποια η σημασία τους και πώς τις καλλιεργούμε; Ανάλυση πρώτης αξίας: Η Σημασία της Αυτογνωσίας. Πώς την καλλιεργούμε στη ζωή μας.

2η συνάντηση: Ανάλυση δεύτερης αξίας. Η σημασία του Αυτοσεβασμού. Πώς τον φέρνουμε στη ζωή και τις σχέσεις μας.

3η συνάντηση: Ανάλυση τρίτης αξίας. Η σημασία της Αυτοφροντίδας. Πώς την υιοθετούμε στη ζωή καθημερινά.

4η συνάντηση: Ανάλυση τέταρτης αξίας. Η σημασία της Αυτοπεποίθησης. Πώς την καλλιεργούμε, διατηρούμε και εξελίσσουμε στη ζωή μας και ο πολύτιμος συνδυασμός των τεσσάρων αξιών σαν τρόπος ζωής.

11,18,25 Οκτωβρίου 2019

1 Νοεμβρίου 2019

Παρασκευή, 18:00 – 20:00

Κύκλος 4 διαλέξεων: 60€,  30€

Μεμονωμένη διάλεξη: 20€, 10€

 
Θέατρο / Ποίηση

 
Η ποίηση στο Café Merlin.

Ποιητές διαβάζουν τα ποιήματα τους.

4/11/2019 Κώστας Καναβούρης

Δευτέρα, 18:00

Café Merlin

Είσοδος ελεύθερη.

 
Toulouse–Lautrec.

Η φαντασία της αμαρτίας.

Το έργο του Χριστόφορού Χριστοφή, εμπνευσμένο από τη ζωή του δημοφιλούς ζωγράφου, ανεβαίνει σε θεατρική σκηνή, σε σκηνοθεσία Παναγιώτη Γεωργούλα. Η πρεμιέρα θα γίνει στις 2 Νοεμβρίου στο Ίδρυμα Β&Μ Θεοχαράκη στις 20:30.

Λίγα λόγια για το έργο

Η υπόθεση εκτυλίσσεται στο Παρίσι του 1901 και έχει σχέση με τον γνωστό Γάλλο ζωγράφο Τουλούζ Λωτρέκ (1864-1901). Κυρίαρχη μορφή στο έργο παράλληλα είναι μια γυναίκα που έχει στα μάτια του το ρόλο της μάνας, ερωμένης, οικονόμου και πόρνης. Στη διάρκεια του έργου ακολουθούν διάφοροι διάλογοι, όπου ο ζωγράφος συνομιλεί με καθεμιά από αυτές τις μορφές. Μέσα από τα λεγόμενά του, αναπτύσσει το πλαίσιο της κοσμοθεωρίας του για τη ζωή, μιας κοσμοθεωρίας που είναι δεμένη άρρηκτα με την απόλαυση όλων εκείνων των επίγειων απολαύσεων, που ένας συμβατικός ή συντηρητικός άνθρωπος θα χαρακτήριζε ως ανηθικότητες. Συναντάμε τις αναφορές του στα καμπαρέ και τα πορνεία του Παρισιού του τέλους του 19ου αιώνα και των αρχών του 20ου. Μέσα από το κείμενο, ο Λωτρέκ αναδεικνύει το στοιχείο της κοινωνικής υποκρισίας και της διπροσωπίας.

 
Νεκτάριος Σμυρνάκης ερμηνεύει τον Toulouse-Lautrec

Χριστίνα Βαρώτσου ερμηνεύει μια Γυναίκα

Χριστόφορος Χριστοφής συγγραφή

Παναγιώτης Γεωργούλας σκηνοθεσία

Γιάννης Δροσίτης μουσική

Κωνσταντίνος Ζαννέτος εικαστική επιμέλεια

Κέλλυ Νικηφόρου σκηνοθεσία teaser, video προβολές, βοηθός σκηνοθέτη

Πάνος Σακκάς διεύθυνση φωτογραφίας, κάμερα

Κατερίνα Ξενάκη make up artist:

Όλγα Κεσόγλου hair styling:

Video Προβολές:

Michèle Valley μητέρα

Μαρία Καλλιμάνη ερωμένη

Αλεξάνδρα Παντελάκη οικονόμος

Μαρίτα Τζατζαδάκη πόρνη

Σάββατο 2/11_20:30-21:30

Κυριακή 3/11_19:00-20:00

Κυριακή 10/11_19:00-20:00 

Σάββατο 16/11_20:30-21:30 

 
Λουκρητία: η Εταίρα / η Αγία

Το «Theatre Lab Company» παρουσιάζει το έργο της Πένυς Φυλακτάκη ΛΟΥΚΡΗΤΙΑ: Η ΕΤΑΙΡΑ / Η ΑΓΙΑ σε σκηνοθεσία και ερμηνεία Αναστασίας Ρεβή. Μετά το Oxford Playhouse στην Οξφόρδη και το Cockpit στο Λονδίνο, η Λουκρητία: η Εταίρα / η Αγία μόνο για μια παράσταση

Η Λουκρητία Βοργία μόλις έχει πεθάνει και φτάνει στην αίθουσα αναμονής. Μάλλον όχι στον Παράδεισο, αλλά σε έναν αδιευκρίνιστο χώρο ανάμεσα στη ζωή και στη μετά θάνατον ύπαρξη. Η Λουκρητία στέκεται πίσω από μια κλειστή πόρτα περιμένοντας, καλώντας τον Θεό να την υποδεχτεί στο Βασίλειό του. Η σιωπή την οδηγεί σε μια σειρά απολογιών, διηγώντας την ιστορία της ζωής της, με τις όμορφες στιγμές αλλά και τα σκοτεινά βιώματά της. Μας αποκαλύπτει πώς τα αθώα παιδικά της χρόνια αναταράχτηκαν από τους γάμους της, σε νεαρή ηλικία, οι οποίοι εξυπηρετούσαν τα πολιτικά συμφέροντα του πατέρα της, Πάπα Αλεξάνδρου ΣΤ’, πώς υπέφερε από τις σεξουαλικές εμμονές των συζύγων και εραστών, την εμπλοκή της στα όργια του Βατικανό και στις δολοφονίες, όχι μόνο ως μάρτυρας αλλά και ως πιόνι σε ένα παιχνίδι εξουσίας.

Καθώς η Λουκρητία θυμάται τα γεγονότα της ζωής της, μπορεί επιτέλους να σχηματίσει την ερώτηση που τόση ώρα προσπαθεί να αρθρώσει – «Πού πηγαίνουν οι Ανένταχτοι?» Και ο Θεός, με τον δικό του τρόπο, της δίνει την απάντηση…

 
Σημείωμα σκηνοθέτη (Αναστασία Ρεβή)

Το να μην ανήκεις δεν είναι εύκολη υπόθεση. Πρόκειται για ένα ερώτημα που παραμένει ακόμα και μετά θάνατον. Αυτός ο μονόλογος, βαθιά φεμινιστικός στον χαρακτήρα και στη γραφή του, διερευνά ακριβώς αυτό το ερώτημα. Τί γίνεται αν το καλό και το κακό, το σωστό και το λάθος, συνυπάρχουν; Η Λουκρητία Βοργία είναι μια γυναίκα που ζούσε στα άκρα. Μια γυναίκα διαφορετική, από όλες τις απόψεις και σε κάθε πτυχή της ζωής, ακόμα και μετά το θάνατο! Ένα πλάσμα εκτός ορίων είναι από μόνο του μια πρόκληση, αν είναι θηλυκό τότε η πρόσκληση είναι διπλή…. Όχι μόνο σε αυτή τη ζωή, αλλά και στην επόμενη!

 
Σημείωμα συγγραφέα (Πένυ Φυλακτάκη)

Για αδιευκρίνιστους λόγους, πάντα με ενδιέφερε η Λουκρητία Βοργία. Για κάποιον παράξενο λόγο ήμουν έτοιμη να υπερασπιστώ τις πράξεις και τη ζωή της, παρότι αντιπροσωπεύουν το αντίθετο απ ό,τι πιστεύω. Πρόσφατα, πολλοί ιστορικοί έχουν μετατοπίσει τις απόψεις τους, και αντί να την χαρακτηρίζουν ως αδίστακτη συνωμότρια, την βλέπουν πια ως θύμα ιστορικών περιστάσεων. Κάποιοι μάλιστα την ορίζουν προστάτιδα των Γραμμάτων και των Τεχνών, με βάση το έργο της στηρίζοντας καλλιτεχνικούς και φιλανθρωπικούς σκοπούς στη Φερράρα.

Αυτή η διπολική κατηγοριοποίηση της Λουκρητίας μου θύμισε την διαρκή διχοτόμηση των πραγμάτων ως «καλά» ή «κακά», που αντικαταστάθηκε κάποια στιγμή από την θεωρία της σχετικότητας, που υποστηρίζει πως τα πράγματα δεν είναι ούτε καλά, ούτε κακά, αλλά εξαρτώνται από τις εξωτερικές μεταβλητές. Παρόλα αυτά, πόσο ευέλικτοι μπορούμε να είμαστε όταν πρόκειται για θεμελιώδη κοινωνικά και ηθικά ταμπού; Μπορούμε εμείς οι κοινοί θνητοί να κρίνουμε μια πράξη για αυτό που είναι πραγματικά; Μπορούμε να κατανοήσουμε ένα συναίσθημα, χωρίς ίχνος αυτοεπιφύλαξης ή σύγκρισης; Πώς θα ήμασταν αν, για ένα δευτερόλεπτο, μπορούσαμε να δούμε τα πάντα από ψηλά;

Σε έναν κόσμο με γρήγορους ρυθμούς που μας αναγκάζει να βάζουμε ετικέτες σε όλα, τις οποίες αντικαθιστούμε διαρκώς, η Λουκρητία Βοργία μας καλεί να σταματήσουμε τον χρόνο και να κοιτάξουμε όλοι γύρω μας. Μετά, να κοιτάξουμε ο ένας τον άλλο. Να κοιτάξουμε ο καθένας τον εαυτό του. Και τελικά να ανέβουμε ψηλά, για να αποκτήσουμε μια καινούργια θέα. Γράφοντας αυτό το έργο σαν αφήγηση από πολλαπλές οπτικές γωνίες, δεν μπορούσα να αγνοήσω τη γλώσσα και τη δομή. Προσέγγισα το κείμενο σαν μια γλωσσική, μεταμοντέρνα πρόκληση βασισμένη στην ανατροπή, ταυτόχρονα διατηρώντας μια ισορροπία ανάμεσα στο δράμα και στην κωμωδία, την πρόκληση και την οικειότητα. 6

 
Theatre Lab Company

Το Theatre Lab Company (www.theatrelab.co.uk) δημιουργήθηκε αρχικά από Έλληνες καλλιτέχνες. Στη συνέχεια πήρε τη μορφή μιας διεθνούς θεατρικής ομάδας η οποία απαρτίζεται από καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο, έχοντας έδρα το Λονδίνο. Αυτό που κάνει το Theatre Lab Company να ξεχωρίζει είναι η εικαστική και κινηματογραφική προσέγγιση στο θέατρο, οι τεχνικές σωματικού θεάτρου, ο πειραματισμός και η αναζήτηση του διαφορετικού, η δημιουργία μιας εμπειρίας που αγγίζει όλες τις αισθήσεις. Κείμενο, μουσική, εικόνα και κίνηση συνδυάζονται δυναμικά και με μοναδικό τρόπο, δημιουργώντας έργα που ξεπερνούν τα όρια της κουλτούρας, της γλώσσας, των ταμπού. Μια από τις βασικές αρχές του Theatre Lab Company είναι η προώθηση της ελληνικής τέχνης και του ελληνικού πολιτισμού. Χορηγοί του Theatre Lab Company περιλαμβάνουν το Συμβούλιο Τεχνών της Αγγλίας, το Awards For All, την Γενική Γραμματεία Απόδημου Ελληνισμού και κάποια ιδιωτικά ιδρύματα. Το Theatre Lab Company έχει προσκληθεί και έχει συμμετάσχει σε διεθνή φεστιβάλ θεάτρου στην Αβινιόν της Γαλλίας, στο Εδιμβούργο, στο Λονδίνο, στην Ελλάδα, στο Βελιγράδι, στο Δουβλίνο, στην Πράγα και στη Νέα Υόρκη.

 
Συντελεστές

 
Συγγραφή κειμένου: Πένυ Φυλακτάκη

Σκηνοθεσία: Αναστασία Ρεβή

Εικαστικός σχεδιασμός και κοστούμι: Valentina Sanna

Σχεδιασμός Φωτισμών: Μαρίνα Κόντα ​

Styling: Umberto Fiorilla,

Βοηθός σκηνοθέτη: Λυδία Βη

Φωτογραφίες: Γιάννης Κατσαρής

Παραγωγή: MartinaReynolds, TheatreLabCompany

 
Ερμηνεία

Αναστασία Ρεβή

 
Δευτέρα, 18/11/2019 21:00 – 22:30

 
Η  mywaypress.gr  είναι χορηγός επικοινωνίας του Ιδρύματος Θεοχαράκη